Marcelo Rosenbaum usa manifestações da arte popular como referência e, por isso mesmo, o arquiteto/designer é um grande divulgador. Esta é uma via de mão dupla já que ele acaba por lançar luzes sobre a cultura regional contribuindo com a sua crescente valorização. Assim, depois de ter feito móveis impressos com rendas labirinto — reverenciando uma técnica de artesanato recorrente na Paraíba — sua nova linha de móveis atual é inspirada na feira de Caruaru, patrimônio cultural do Brasil, no agreste pernambucano.
As peças contam xilogravuras de J. Borges – mestre na ilustração da literatura de cordel. As peças têm cores inspiradoras e são feitas de pínus natural (100% cultivado). O trabalho envolveu reuniões e encontros de conscientização ambiental para que toda a equipe se sentisse envolvida com a iniciativa. Os móveis são vendidos na Micasa.
A mostra Francisco Orjales: 20 anos de Arte-Joia no Brasil comemora 20 anos de carreira do designer espanhol que nome à exposição. O evento apresenta 120 peças distribuídas em 28 instalações. O designer usa metais preciosos como ouro, prata e cobre, além de pedras, sementes e plumas brasileiras.
A caneta Bic, criada pelo designer francês Marcel Bich em 1950
Após a temporada no Museu da Casa Brasileira, “Ícones do Design – França/Brasil” a exposição será apresentada no Paço Imperial, no Rio de Janeiro. O objetivo da mostra é revelar que o design está mais próximo do cotidiano do que se imagina.
Do lado francês, o curador Cédric Morisset, que selecionou, entre outros, a chaise longue LC4, de Le Corbusier, Pierre Jeanneret e Charlotte Perriand; a panela de pressão Cocotte-minute, da Seb; a caneta Bic; o carro 403, da Peugeot; e o espremedor de frutas Juicy Salif, de Philippe Starck.
Em seu trabalho de curadoria, a brasileira Adélia Borges destacou o avião Demoiselle, de Santos Dumont; a poltrona Mole, de Sergio Rodrigues; a calçada de Copacabana, com redesign de Roberto Burle Marx; o avião Legacy, da Embraer; e os modelo de sapatos Melissa, desenhado pelos irmãos Campana.
Do Brasil, Melissa Collete criada pelos irmãos Campana, em PVC reciclado
Museu da Casa Brasileira
13 agosto a 4 outubro / Av. Brg. Faria Lima, 2705 São Paulo – SP, 01452-000
(0xx)11 3034-6196 www.mcb.sp.gov.br
Paço Imperial
15 outubro a 29 novembro / Praça XV de Novembro, 48 – Centro Rio de Janeiro – RJ. Tel: (021) 2533.4407 (021) 2533.4359. www.pacoimperial.com.br
O Museu de Arte Moderna (MoMa) de Nova York começa, a partir desta semana, a vender cerca de 70 peças nacionais, escolhidas a dedo por seus representantes durante uma visita ao País no ano passado. Estarão nas prateleiras da loja objetos para decoração, joias e utensílios domésticos “made in Brazil”.
Abaixo, a fruteira com apelo ecológico em formato de centopeia do designer curitibano Gustavo Engelhardt também no museu americano. No entanto, a peça já está à venda também na Áustria e na Inglaterra desde que recebeu o prêmio iF, no ano passado. Engelhardt acredita que o sucesso se deve o esforço do design brasileiro em tentar destacar a própria cultura e ser, ao mesmo tempo, universal. Até porque “caso contrário, não vende”, disse ao jornal o Estado de S. Paulo.
Esta é a segunda edição do Prêmio IDEA/Brasil, a rodada brasileira do International Design Excellence Award (IDEA), o maior prêmio de design dos Estados Unidos e um dos maiores do mundo, promovido desde 1980 pela Industrial Designers Society of America (IDSA).
O IDEA/Brasil é uma realização da Associação Objeto Brasil em parceria com a Agência de Promoção das Exportações e Investimentos (Apex-Brasil). Os vencedores do IDEA/Brasil são inscritos automaticamente no IDEA Award, nos Estados Unidos. Os premiados participam de exposições com ampla divulgação. Na próxima semana sai o resultado dos premiados, a cerimônia de entrega dos prêmios será em julho.
Em 2008, o IDEA/Brasil consagrou-se como o maior e mais representativo prêmio de design brasileiro, com 343 produtos concorrendo, dos quais 53 foram premiados no Brasil (incluindo a Universidade Federal de Pernambuco com o projeto Imaginário Brasileiro) e 12 nos Estados Unidos.
Com o projeto ‘Imaginário Pernambucano’, parceria do Sebrae com a Universidade Federal de Pernambuco, a Associação dos Ceramistas e Artesãos do Cabo de Santo Agostinho (a 41 km de Recife/PE) foi escolhida como uma das 100 unidades mais produtivas do País vencedoras do Top 100 de Artesanato, do Sebrae Nacional.
Os artesãos, que antes sobreviviam basicamente da venda de filtros de barro, fizeram diferentes cursos como design e formação de preços. Com as novas informações, aumentaram a margem de lucro e desenvolveram novas peças. O catálogo inclui mais de 50 artigos e os objetos de decoração são comercializados em vários estados.
“Recebemos entre R$ 8 mil e R$ 10 mil por mês e tudo é dividido entre os 60 artesãos da associação. Mas antes, quando a gente trabalhava sozinho, sem parceiros, a venda não chegava a R$ 4 mil e cada um fazia a peça sem saber quanto investia e nem por quanto deveria vender. Melhoramos muito, mas agora queremos mais clientes e também sonhamos em exportar”, diz Lucylane do Nascimento Lima dos Santos com a perspectiva das rodadas de negócios promovidas pelo Top 100.
O livro “Design e território, valorização de identidades e produtos locais” de autoria da Doutora em Engenharia de Produção e pós-doutora em Design Lia Krucken, é resultado do Projeto Parceria do Sebrae, que garantiu a edição do junto com a editora Studio Nobel.
A obra é relevante para o setor de artesanato porque aborda a importância do design na valorização de identidades, produtos e territórios incluindo experiências no Brasil, na Itália e na França.
A autora reforça que a valorização dos produtos e identidades territoriais são importantes para os micro e pequenos negócios porque são estes que atuam em menor escala, conservam o “saber fazer tradicional” e têm maiores condições de desenvolver produtos com qualidade diferenciada.
Para se credenciar ao Projeto Parceria do Sebrae, as editoras precisam já ter publicado três obras técnicas, ser uma empresa formal e estar no Sistema de Cadastramento Unificado de Fornecedores (Sicaf).
A americana Alison Lewis lançou um livro que deve mudar a maneira pela qual as pessoas fazem artesanato. “Switch Craft: Battery-Powered Crafts to Make and Sew” ensina fãs de artesanato e artesãos a incrementarem suas peças com tecnologia. Alguns projetos podem ser realizados por qualquer pessoa e não requer qualquer domínio tecnológico.
Entre as várias peças com passo-a-passo há uma bolsa para laptop que se acende quando identifica um hot spot de Wi-Fi, um chapéu com um bolso para um iPod, uma bolsa musical, um travesseiro que inclui fones e microfone para celular, uma saia iluminada, brinquedos móveis para gatos e até um boneco de vodu capaz de se movimentar.
Ontem demos um giro no último dia daParalela Gift, uma feira de negócios com produtos de design contemporâneo destinada a lojistas e profissionais da área com tendências e novas coleções. Alguns já são produtos da indústria, mas há variadas peças de artesanato, feitas à mão, que representam o artesanato tradicional re-orientados por designers e o artesanato contemporâneo produzido em algumas regiões do Brasil.
Nesta edição, a mostra foi no Pavilhão da Bienal projetado por Oscar Niemeyer que fica no Parque Ibirapuera, uma das áreas mais nobres de São Paulo. Fique ligado. Trouxemos algumas novidades.
Ontem fomos conferir e garimpar as novidades da Craft Design, uma feira de tendências voltada para público especializado, formado por lojistas, arquitetos e decoradores. O evento é semestral e tem como objetivo promover peças e acessórios de decoração inovadores e destacar produtos que agregam responsabilidade ambiental e contribuição social. Há produtos feitos em série, mas muitos se destacam pela exclusividade, pelo acabamento artesanal impecável, feito à mão. Também há muita oferta de artesanato contemporâneo.
Aguarde: daqui a pouco tem novidades da Craft Design na vitrine da Babel das Artes.
OBS: A Paraíba também estava lá. O estande dava destaque para peças de decoração e acessórios de moda feitos com renda renascença e labirinto. As roupas da coleção ‘Para Voar’ (com bordados de pássaros típicos da região do agreste do estado) foram desenvolvidas sob orientação do estilista mineiro Ronaldo Fraga por artesãs de sete grupos (cinco associações e duas cooperativas) de alguns municípios do interior do estado.
A americana Alison Lewis lançou um livro que deve mudar a maneira pela qual as pessoas fazem artesanato. “Switch Craft: Battery-Powered Crafts to Make and Sew” ensina fãs de artesanato e artesãos a incrementarem suas peças com tecnologia. Alguns projetos podem ser realizados por qualquer pessoa e não requer qualquer domínio tecnológico.
Ontem fomos conferir e garimpar as novidades da Craft Design, uma feira de tendências voltada para público especializado, formado por lojistas, arquitetos e decoradores. O evento é semestral e tem como objetivo promover peças e acessórios de decoração inovadores e destacar produtos que agregam responsabilidade ambiental e contribuição social. Há produtos feitos em série, mas muitos se destacam pela exclusividade, pelo acabamento artesanal impecável, feito à mão. Também há muita oferta de artesanato contemporâneo.
